Игорь Бриль - Дорога без конца ('90s-2) | Текст песни

• Тексты песен
• Игорь Бриль
• Дорога без конца ('90s-2)

Народный артист Российской Федерации, профессор Российской академии музыки им. Гнесиных; автор наиболее популярного джазового учебного пособия на русском языке "Практический курс джазовой импровизации", с 1979 г. выдержавшего уже 8 изданий.

Родился 9 июня 1944 г. в Москве. Закончил Институт им. Гнесиных по классу профессора Теодора Гутмана.

Первая известность на широкой джазовой сцене - 1965 г., II Московский джазовый фестиваль. Позже советская пластиночная монополия "Мелодия" выпустила цикл студийных альбомов, на которых был повторен фестивальный материал - "Джаз-65".

Трио Игоря Бриля (Бриль - фортепиано, Алексей Исплатовский - контрабас, Владимир Журавский - ударные) было представлено на альбомах тремя композициями, одну из которых - блюз "Пробуждение" - написал Игорь Бриль.

1966 - трио Игоря Бриля (с новым басистом Владимиром Смоляницким) становится ритм-секцией оркестра "ВИО-66" п/у Юрия Саульского, где Бриль сотрудничает с саксофонистом Алексеем Козловым (например, пьеса Козлова и Бриля "Черное и Голубое" вышла на альбоме "Джаз-67", записанном "Мелодией" на одноименном московском фестивале). Игорь Бриль проработал в составе оркестра более двух лет (до 1968 г.).

1968 - Игорь Бриль под влиянием услышанных им записей пианиста Денни Зейдлина в значительной степени меняет исполнительскую манеру; начинает сотрудничество с флюгельгорнистом Германом Лукьяновым.

1969-1971 - участие в квинтетах, секстетах, септетах с Германом Лукьяновым; ряд записей в дуэтах Германа Лукьянова и в составе его трио (с барабанщиком Михаилом Кудряшовым). Параллельно Бриль выступает с собственным трио, в том числе на фестивалях в Болгарии, ГДР, на Кубе и на фестивале Jazz Jamboree-71 в Варшаве (одна композиция Бриля вошла в фестивальный альбом, попав на одну сторону пластинки с записью вибрафониста Гэри Бертона).

1974 - совместная запись в Москве с польским пианистом Адамом Маковичем.

1975 - отказ от формата трио. Выступление на международном джазовом фестивале в Белграде с первым составом секстета Игоря Бриля, в составе которого появляется альт-саксофонист Александр Осейчук. Формирование постоянного состава секстета, в который, помимо Бриля и Осейчука, вошли тенор-саксофонист Алексей Набатов, трубач Николай Батхин и др. (студенты Бриля в джазовой студии Дворца культуры Москворечье, ныне Московский колледж импровизационной музыки, где Игорь Бриль вел классы джазовой гармонии и фортепиано).

1976 - Игорь Бриль становится преподавателем музыкального училища им. Гнесиных (ныне Государственное музыкальное училище эстрадного и джазового искусства). Участие секстета в записи музыки Джорджа Гершвина из мюзикла "Girl Crazy" совместно с хором п/у Бориса Тевлина, выступление с хором в Большом зале Московской консерватории.

1977 - Игорь Бриль приобретает электрический рояль Elca, что приводит к усилению джаз-рокового начала в музыке его ансамбля. В ритм-секцию ансамбля, помимо барабанщика Арнольда Гороховского, входят Александр Брыксин (конги) и Виктор Вист (бонги), расширив ансамбль до октета. Запись первого LP ансамбля - "Утро Земли" (Мелодия, 1977).

1978 - ансамбль Игоря Бриля участвует в XI всемирном фестивале молодежи и студентов в Гаване (Куба). Музыканты несколько раз участвуют в джемах с кубинской группой Irakere (в разные годы в ее состав входили саксофонист Пакито Д'Ривера, трубач Артуро Сандоваль, пианист Хесус "Чучо" Вальдес и др.).

1981 - выходит LP "Оркестр приехал" (Мелодия), подводящий итог "электрическому" периоду. Игорь Бриль меняет состав ансамбля, оставив два духовых инструмента (альт-саксофон - Александр Осейчук, труба - Николай Батхин), вернувшись к акустическому роялю и заменив бас-гитару контрабасом (Анатолий Соболев). Стилистика ансамбля также меняется, практически уходит джаз-роковое звучание, сложные аранжировки сменяются обильными импровизационными соло.
тут больше: http://www.peoples.ru/art/music/jazz/igor_bril/

Игорь Бриль еще тексты