SIDE TWO - 22:55 Movement V (Часть V) Movement VI (Часть VI) Movement VII (Часть VII) Movement VIII (Часть VIII)
М'Арс - галерея современного искусства. Серия электронной музыки в 12 альбомах. Композиции и исполнение Михаила Чекалина, Москва, СССР. Избранные записи 1981 - 1989 из личной фонотеки автора. Альбом 9.
Михаил Чекалин - клавишные, синтезаторы (EMI-II, Курцвель, Ямаха DX-7, Роланд D-50), ударные, вокал, пение-импровизация, звукорежиссура и прочее. Все партии инструментов исполнены вручную. Продюсер М.Чекалин. На лицевой стороне конверта картина С.Шарова "Раннее Утро". Редактор Н.Кацман. Оформление конверта: С.Дорохин, Ю.Линицкий. Фото Дм.Чекалина.
Вся музыка осуществлена М. Чекалиным как единый авторский студийный процесс сочинения - записи - исполнительства. Все партии инструментов исполнены непосредственно автором вручную (в реальном живом времени) без применения секвенсорных, заменяющих живую игру, устройств, а также без привлечения других музыкантов. Вся представленная здесь музыка оригинальна, в другом виде, исполнении, в нотах она просто не существует. Это абсолютная фонограмма, вещь в себе, и она есть лишь у меня и у Вас в виде этой пластинки. Ваш М. Чекалин. ____________________________________________________________ Михаил Чекалин: серия Галереи М'Арс из 12 пластинок «Медитативная музыка для подготовленного органа», «Симфония-фонограмма», «Ночной ритуал для хора и барабанов», «Зеленая симфония», «Пограничные состояния», «Между весной и осенью украдкой», «Концерт для фортепиано, синтезатора и голоса», «Языческая сюита». <...> Два следующих диска в этой серии, Альбомы 3 и 4, – еще одно переиздание трех пластинок на 2-х CD, на этой раз, «Симфония-фонограмма» и «Ночной ритуал для хора и барабанов» (наверное, переименованное «Ночь-ритуал для голосов») на Альбоме 3 и «Зеленая симфония» плюс «Пограничные состояния» на Альбоме 4. Здесь мы снова оказываемся в сфере серьезной современной классической музыки в электронном стиле (serious modern classical electronic music style), о которой я говорил выше, в рецензиях на Concerto Grosso. Чекалин упоминает, что эти записи сделаны при помощи 4-хдорожечного аналогового магнитофона… без секвенсоров и машинного редактирования (computer editing). В списке инструментов перечислены «синтезаторы, ударные и вокал», хотя в основном это синтезаторы, несколько частей с удачными вокальными наложениями в духе space, и иногда перкуссия. Здесь есть несколько моментов, отдающих Клаусом Шульце, особенно, поздними, тяготеющими к симфонизму альбомами Шульце; но в целом стиль скорее современный классический, нежели стиль Берлинской школы (Berlin School).
Был бы готов поклясться, что большая часть – действительно симфонический оркестр.
По сути, нужна некоторая профессиональная подготовка, чтобы слушать музыку подобного рода. Поскольку я получил подобную подготовку (…серьезно говорю… на занятиях по электронной музыке в колледже, у профессора Чарльза Стэнли (Charles Stanley), специалиста по классической композиции, с помощью «подстрочного комментария», объяснявшего, что именно мне следует слышать… это действительно опыт, отверзающий слух… спасибо, профессор Стэнли!), то я считаю – это просто потрясающе. Но вам может показаться трудновато. Стоит попробовать… усилие не даром, стоит только «въехать». <...> Фред Трэфтон / Fred Trafton, “New Gibraltar Encyclopedia of Progressive Rock”, 11/18/07 ____________________________________________________________