Эдисон Денисов - Sur la nappe d'un étang glacé… (1) | Текст песни

• Тексты песен
• Эдисон Денисов
• Sur la nappe d'un étang glacé… (1)

«Sur la nappe d'un étang glacé…» («На пелене застывшего пруда…») для 9 инструментов и магнитной записи (1991)

Московский ансамбль современной музыки
Алексей Виноградов
____________________________________

Сочинение написано мной по заказу ИРКАМа — института акустики, который является музыкальной частью центра Помпиду в Париже.

В принципе мне кажется, что, всё-таки, несмотря на все кажущиеся богатства электронной музыки, она где-то очень ограничена. Поэтому я сразу же сказал в Париже, что мне хотелось бы написать сочинение не только для одной магнитофонной плёнки, а сочинение, в котором участвуют и живые исполнители — меня это гораздо более привлекало, это было намного интереснее. И поэтому в конечном варианте сочинения я использовал 9 разных инструментов.

Состав выбирался, естественно, мною самим. Я взял 3 самостоятельных группы инструментов, которые, если площадка сцены достаточно велика, должны быть обязательно расположены далеко друг от друга и как бы полукругом: одна группа — это деревянные духовые (флейта, гобой, кларнет), другая группа — это медные (труба, валторна, тромбон), и 3-я группа — это, можно сказать, здесь только «ударные» инструменты — рояль, вибрафон и арфа. Как видите, у меня нет струнных — по идее сочинения они совсем не были нужны.

Вся музыка, сделанная на компьютере, была записана на плёнку и затем эта плёнка проигрывалась во время концерта одновременно с «живым» исполнением — техника здесь, таким образом, в общем, та же, что и в «Пении птиц». И, кстати, запись эта на премьере подавалась сразу из 16 динамиков, которые мы расположили вокруг инструменталистов буквально по всей сцене, то есть не только вот позади их, но и спереди, и слева, и справа — получилась в результате очень интересная, практически, «круговая стереофония»: звук, во-первых, шёл из самых разных точек сцены, и во-вторых, ведь ещё использовалось и его непосредственное движение по кругу, то есть непрерывное, постепенное, круговое движение от одного динамика к другому. А это было особенно важно для создания многих эффектов: например, эффекта того же поющего ветра, или эффекта плывущих по залу колокольных звучаний и так далее.

Вначале мы стали писать 16-канальное сочинение, то есть делались 16 разных плёнок, но потом, когда уже проводилось микширование, мы свели всё это на 4 канала. Все звуки, которые есть на этих 16 каналах, они все до одного получены только с помощью компьютера.

Я впервые работал с такими великолепными компьютерами. В принципе, компьютер может очень интересно, практически, моментально и моделировать, и деформировать любые тембры, и эта его возможность была одним из самых интересных моментов работы в ИРКАМе. Но я сразу решил, что в первом таком сочинении мне не нужно слишком залезать в эту область. И вообще, вначале очень долго — сентябрь, октябрь, ноябрь и даже ещё в декабре — я только учился, я, как говорится, просто слушал лекции моего ассистента Рамона Гонзалес Аррау и одновременно писал «живую» партитуру для инструменталистов. Рамон очень, по-моему, хороший музыкант — молодой испанский композитор, который много занимается электроникой; фактически, он был моим абсолютно незаменимым помощником. Мы бесконечно слушали с ним всевозможные компьютерные варианты разных музыкальных звучаний, но, в конце концов, я решил писать сочинение, в котором будет только 3 семейства электронных звуков и из них самая главное — группа колоколов.

Для меня было проблемой сделать достаточно богатую, широкую группу электронных колоколов, но в которой бы не было при этом ни одного реального колокольного звука, а были бы только те, которые даёт компьютер. И вот с этой «семьёй» колоколов мы возились больше всего: хотелось найти тембры, которые лежали бы где-то совсем рядом с натуральными колоколами и одновременно, всё-таки, отличались от них; кроме того, нужно было и определённое разнообразие в их характере, в высоте, краске и так далее. Особенно большая проблема была с низкими колоколами.